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"Ladies Duel (Frauenduell)", Jose de Ribera - Beschreibung des Gemäldes



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Jose de Ribera - Ladies Duel (Frauenduell). 235 x 212 cm

Dieses Bild hat eine originelle und sehr interessante Geschichte. Es wurde als Teil eines Zyklus von mehr als dreißig Gemälden zur Geschichte Roms geschrieben. Erfüllte den Auftrag mehrerer Künstler, darunter de Ribera.

Die Leinwand ist auf ein Ereignis geschrieben, das wirklich passiert ist. 1552 haben zwei wohlhabende und edle neapolitanische Damen in einem echten Duell die Beziehungen untereinander geregelt. Der Grund für solch ein außergewöhnliches Ereignis war die Liebe des örtlichen Herrn. Er beobachtete den Verlauf der "Schlacht" des berühmten Aristokraten Marquis daValosa.

Das Bild auf dem Bild ist trotz des tatsächlichen Hintergrunds des Ereignisses allegorisch. Viele Gelehrte interpretieren die Handlung als ein Duell zwischen Tugend und Laster.

Die Komposition ist als Kampf zweier römischer Gladiatoren in weiblicher Form aufgebaut. Im Hintergrund sieht man einen ziemlich hohen Bretterzaun, der das Publikum von der Arena trennt. Hinter ihr steht eine Gruppe von Männern in antiken Outfits und Militäruniformen. Sie sind bewaffnet - lange Speere und Hellebarde erheben sich über die Menge. Die "Masse" ist in dunklen, bräunlichen Tönen dargestellt, um eine kontrastreichere Auswahl der Figuren im Vordergrund zu ermöglichen.

Der Hintergrund des Bildes ist ein verschwommenes Bild der Landschaft mit dem Vesuv im Hintergrund und architektonischen Elementen. Sowohl das Gebäude als auch der Berg ertrinken in einem hellblau-grauen Dunst, nur der Himmel in der Ferne ist ein wenig golden vom Sonnenlicht.

Der Vordergrund der Leinwand ist ein Bild von zwei kämpfenden Frauen in komplexen, etwas artigen Posen. Dies ist typisch für die Barockmalerei sowie für die Verwendung von satten Farben und spektakulären Vorhängen mit großen, schönen Falten.

Eine der Frauen fiel unter den Druck des Feindes und versteckte sich hinter einem kleinen Schild an ihrer Hand. In der anderen Hand hat sie ein langes, dünnes Schwert, eher wie ein Rapier. Dies ist eine klare Anlehnung an den zeitgenössischen Künstler dieser Zeit - in der Römerzeit benutzten sie ein kurzes breites Schwert - den Gladius. Diese Figur verkörpert das von Tugend geplagte Laster.

Die zweite weibliche Figur ist in einer Strafhaltung dargestellt. Über dem Kopf des besiegten Vize befindet sich ein Schwert, ein runder, konvexer Schild bedeckt den Körper. Im Gegensatz zur Figur einer gefallenen Frau, die in zurückhaltenden und eher dunklen Farben ausgeführt ist, ist Virtue mit einer goldgelben Tunika verziert, die in einem wunderschönen Gewand zusammengesetzt ist.

Die Leinwand beeindruckt durch ihren Ausdruck und ihre originelle Handlung sowie durch das hohe Maß an Bildkompetenz des Künstlers. Es nimmt einen würdigen Platz in der Ausstellung des Prado-Museums ein.


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